LUIGI ARCHETTI

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Reviews
Luigi Archetti - Februar
STV/ASM 026 / Unit Records Switzerland, UTR4165

THE WIRE
Issue 265 / march 2006

Intimacy has ist own way of dissembling and as such requires a little patience. Confronted with 14 untitled tracks and only an album title for guidance, it’s tempting to assume that Archetti’s latest releases for solo guitar and electronics is his most personal to date, seeing as February happens to be the month in which he was born.
Having recorded with the likes of Ellen Christi, Guru Guru and cellist Bo Wiget, as well as in various freeform rock ensembles, Archetti heads for the great indoors with a series of introspective compositions designed to be heard from the corner of an empty room. Each pieces draws itself out from a single sustained tone whose timbre and dynamics are gradually transformed, usually in favour of the quieter, more refined ends of the spectrum. The results are finely wrought. A sense of peacefull suspension extends from moment to moment. It’s only on repeated listening that the teeming activity beneath the hushed surface begins to make itself known. Archetti sensitively works the strings against the frets to create tiny abrasive instances. These complement some of the darker, deeper scratchings and rumblings that belie the clearer drones and dominating sustains that at first hearing seems to characterise Februar. All that’s required a little patience.
Ken Hollings

JAZZ`N`MORE

Luigi Archetti ist der geneigten Hörerschaft als Architekt subtiler Klanglandschaften natürlich längst bekannt. Diesem Ruf wird er auch auf seiner neuen CD "Februar" gerecht. Auf 14 sorgfältig komponierten Tracks
erschafft er Musik, die kühl und transparent wirkt, gleichzeitig aber auch Geborgenheit ausstrahlt. Archetti lässt den Klängen Zeit und Raum zur Entfaltung, was der Musik trotz der zuweilen beinahe antiseptischen Reinheit etwas natürliches gibt. Besonders an den Stellen, wo die langgezogenen elektronischen Flächen von Gitarren-klängen durchbrochen werden, bekommt die Stimmung etwas träumerisches, ja fast schon melancholisches. Zwei oder drei Stücke scheinen mir zwar nicht ganz ins Gesamtbild des Albums zu passen, das ändert jedoch nichts am Fazit, dass Archetti mit "Februar" seine Diskografie um eine ausgezeichnete CD erweitert hat.
Tk

http://www.touchingextremes.org/

Swiss experimental guitarist/soundscaper Archetti creates unconventional organic music through various interconnections, whose points of reference are staticity and superimpositions of fixed frequencies that often become unstable agglomerates of disturbances and interferences; these entities transform the relations among the sources until they become a confounding series of constantly morphing creatures, each one gifted with its own logic. Cloudy masses of vibrating electricity seem to discover their proportional gravity in a consecutio of abstract/acrid atmospheres, saturating the air with deep yet weightless textures which one can only "perceive" rather than describe; when these hallucinogenic vapours finally reveal their coldness, attacking with an almost schizophrenic tendency to distortion and (white) noise, we're left on our own for long moments of choking doubt, then we're finally rescued by the definitive affirmation of a sheer entrancing intelligence.
Massimo Ricci

www.oltreilsuono.com

Un CD che ho apprezzato a metà. Durante l'ascolto di "Februar", realizzato in coproduzione tra l'artista, la STV/ASM (un' associazione di musicisti svizzeri) e la Unit Records, ho dovuto rilevare, con un po' di dispiacere, che in questo nuovo lavoro Luigi Archetti ha fatto prevalere, e ulteriormente estremizzato, quegli aspetti rumoristici, frammentari e astratti che, seppure in forma meno marcata e preponderante, avevo potuto osservare già nel precedente CD. Composizioni molto "spezzate" e discontinue, suoni spesso aspri e taglienti, scricchiolìi e cigolìi, stavolta prendono il sopravvento in molte tracce presenti sul CD, muovendosi in direzione opposta rispetto alle mie aspettative e al mio desiderio di una musica ancora più "coesa" e fluida, più volta al desiderio di far "emozionare" che non all'obiettivo di "colpire" e in un certo senso "provocare" l'ascoltatore... Per fortuna non mancano parti, anche ampie, in cui gli aspetti che avevo maggiormente apprezzato in "Transient Places" tornano a farsi apprezzare, parti che possiamo ritrovare in varia forma e misura nei brani (anche qui identificati solo da un numero progressivo) 1, 2, 4, 5, 10, 11, 13, 14; ma la tendenza che sembra prevalere nel CD è comunque quella di una musica un po' troppo "sacrificata" al rumorismo e alla sperimentazione estrema, che certo troverà ugualmente un'ampia schiera di consensi, ma che personalmente trovo un po' "sterile" dal punto di vista prettamente emozionale, e che, più semplicemente, "fatico" un po' ad ascoltare... In attesa di conoscere in quale direzione evolverà la musica di Luigi Archetti, e quale sarà la "forma" prevalente che essa assumerà in un futuro CD, mi sento di consigliare "Februar" soprattutto a chi è solito "nutrirsi" di sonorità piuttosto estreme e talora quasi "ostiche", tornando a suggerire il precedente "Transient Places" a chi invece desidera approcciare in modo più "morbido" ed emozionale alla musica proposta da questo artista.
Giuseppe Verticchio

www.trintadefevereiro.planetaclix.pt/

Luigi Archetti é um guitarrista, compositor e performer ligado à música experimental e improvisada desde os finais dos 70s, mas foi principalmente a partir do início dos 90s que editou o grosso da sua discografia. Integrou uma das formações dos Guru Guru, uma banda lendária do kraut-rock e, também com Mani Neumaier, os Tiere Der Nacht; com Bo Wiget esteve nos Affront Perdu e no projecto Low Tide Digitals - isto para além de ter participado em mais de uma dezena de outros projectos e inúmeras colaborações ao vivo com outros artistas. A solo tem mais de uma vintena de álbuns editados, uma boa parte deles pertencentes a uma série de edição limitada que explora loops e soundscapes resultantes da interacção da electrónica com a guitarra eléctrica. Februar, é um disco que segue por essa via; ambiental e abstracto, suspenso entre a concrète e o noise, os seus temas utilizam frequentes fundos sonoros de evolução lenta, sobre os quais se entrecruzam modulações e mutações espalhadas por várias camadas de som, com silêncios geradores de tensão. Com uma diversidade assinalável, apesar de partir de bases minimais, o profundo processamento do som não deixa adivinhar facilmente onde termina a guitarra e começam as electrónicas puras. Februar é como uma viagem num cosmos entrópico, entre estrelas exaustas, asteroides, poeiras orbitais, radiações letais e um imenso buraco negro em aproximação: intrigante e surpreendente.
AP

www.sands-zine.com

Brumosa Incantevole / Serenità
Stringhe di suono chiaroscurali in placido e libero volteggio.
L’italo-svizzero Luigi Archetti è una perla nascosta che emette segnali intermittenti di abbacinante bellezza.
“Februar” è scrigno riduzionista d’impressionante spessore emotivo,sottili filamenti di suono ascensionale impregnato di brume autunnali (i Main folgoranti della serie “Firmament” ad un passo). Dell’autore serbavo prezioso ricordo dei bellissimi “Transient Places” (in solo) e “Silent Surface” (in compagnia di Jan Schelegel).
Lavori all’insegna di una ricerca pacifica ed interiore, semplicità superba; chitarra improvvisa e consapevole e manipolazioni elettroniche a dir poco ammirevoli.
Nel suo lungo cammino Luigi Archetti ha prodotto (più o meno) 17 lavori, in duo, trio; in perfetta solitudine. Ha frequentato, con garbo obliquo, ambienti eclettici e raffinati come Rune Grammofon (con il suo progetto forse più conosciuto Low Tide Digitals); e non starebbe affatto male nel catalogo Häpna.
Il suo, dicevo, è un simbiotico incrocio fra pigre dissertazioni acustiche che si diluiscono ed incastrano alla perfezione con screpolature digitali estremamente variegate, sublimi spirali tonali che rimbombano nello stomaco senza mai cadere nel baratro noise, avvicinarlo ad un Günter Müller ed a Taku Sugimoto (col quale peraltro ha collaborato) viene abbastanza naturale, ma quello che caratterizza fortemente il suo approccio è la capacità d’inserire fra le pieghe del suono sottili rimandi folk (giuro! Pare di incrociare spesso fantasmi rurali immersi nella neve) e dissertazioni ritmiche a bassa frequenza che idealmente ricongiungono il tutto a certo isolazionismo post industrial di derivazione Zoviet France e (o) Cranioclast.
Quando lascia le corde a crepitare in solitudine lambisce universi concretisti che più di una vertigine provocano per la loro naturale capacità comunicativa (Eric La Casa ad un passo; stessa eleganza concettuale esibita sottopelle).
Le oscillazioni filiformi che innervano queste masse sonore sono prezioso preludio notturno ideale; strani pesci luminosi in un sogno di mare cobalto a seguire.
Fate la sua conoscenza per favore.
Prezioso.
Marco Carcasi

www.sonhors.free.-fr

Luigi Archetti est un Italien exilé en Suisse allemande, à Zurich. Passionné par la décomposition sonore et le remodelage numérique de sons collectés ou créés par le biais d'instruments divers, il donne vie à des constructions musicales électro-acoustiques fragiles et multiformes, d'où émergent de subtiles sections bruitistes. Déformée, distordue, accumulée puis remodelée, la matière sonore perd peu à peu son identité. Sur cet opus sorti sur le label de l’association suisse des musiciens (ASM), Luigi Archetti se sert uniquement de la guitare électrique pour générer le son, qu'ensuite il retraite, redéfinit et recompose par des dispositifs électroniques et une panoplie d'effets.
Februar s'apparente à une suite en 14 mouvements (sans titre), tout en finesse où l'écoute prend une place primordiale. C'est avant tout une musique du ressenti, où le son en mouvement constant attise l'imaginaire au travers de larsen, crépitements et nappes ambiantes d'arrière plan. Pour ceux qui attendait une suite à Transient Places de 2004, Februar s'avère plus âpre et discontinu, mais tout aussi poétique. Le travail sur le son est purement phénoménal, extrème et sans concession : une véritable célébration de la fréquence sonore, quelque part entre musique contemporaine, electronica, ambient et expériences électro-acoustiques.
Etonnant de polyvalence et avide de collaboration, Luigi Archetti pratique son art aux côtés du batteur et Krautrocker allemand Mani Neumeier (Guru Guru, Tiere der Nacht), au sein de Hulu Project (Hubl Greiner, Dieter Moebius, Stepanida Borisova...), Silent Surface (Jan Schlegel) et plus récemment avec le violoncelliste Bo Wiget pour le duo Low Tide Digitals. Luigi Archetti est également très à l'aise dans les arts visuels et plus particulièrement la vidéo, qu'il utilise lors de ses performances live ou installations sonores. Les parallèles et les échanges entre mondes acoustiques et visuels semblent être une source d'inspiration non négligeable dans son travail.
Coltraz

LOOP - Musikzeitung Juli-August 2006

Luigi Archetti neue CD ins Abspielgerät schieben und davonlaufen...... So absurd die Anweisung klingt, ein andächtiges Boxenlauschen wäre bei dieser spannenden Musik nur hinderlich. Der Gitarrist und komponierende improvisator hat vierzehn Stücke geschaffen, die sich im besten Sinne zum Nebenherhören eignen, gerade weil sie einen in ihrer unspektakulären Art doch stets einholen und letztlich fesseln.
An- und Abschwellende elektronische Klangmassen wabern in kühler Stzrenge. In der klaren Konzeption benötigen diese lang gezogeenen Flächen vor aallem Zeit. Erst dann entfalten sie ihre eigentliche Stimmung und bieten atmosphärische Vielseitigkeit. Wieso also dem nicht sitzend und in konzentrierter Ruhe beikommen? Wer diese fein ziselierten Klangwolken zunächst unbeachtet vorbeiziehen lässt, wird verblüfft feststellen, wie unaufdringlich sie sich mit der nächsten Umgebung mischen. Irgendwann blickt man irritiert auf und wundert sich: Surrt der G%, oder flirren da noch andere elektronische Geräte (was keineswegs abwertend gemeint ist)?
Zu schade als, um nur still zu sitzen. Die konsequent durchkomponierten Tracks verbinden Hörgewohnheiten mit der vertrauten Umgebung, worauf man selbst zur Erkundung schreiten sollte, um neue Kombination zu erfahren. Das Verlöschen am Rande vermag Alltägliches plötzlich anders zu beleuchten. Mittels eines E-Bows erzeugt, wurden die Klänge in verschiedenen Bearbeitungsprogrammen zu Schichten gehäuft. Diese Musik hat etwas Installatives, verschafft sich unerwartet Raum im Raum, bis man sie sich nicht mehr wegwünschen mag. Selbstverständlich kann man sich diesem magischen Sog einfach auch sitzend, liegend und lauschend hingeben.
Michael Heisch